
1、苏轼 水龙吟 似花还似非花,也无人惜从教坠。
(资料图片仅供参考)
2、抛家傍路,思量却是,无情有思。
3、萦损柔肠,困酣妖眼,欲开还闭。
4、梦随风万里,寻郎去处,又还被,莺呼起。
5、不恨此花飞尽,恨西园,落红难缀。
6、晓来雨过,遗踪何在? 一池萍碎。
7、春色三分,二分尘土,一分流水。
8、细看来,不是杨花,点点是离人泪。
9、 注释 1. 这首词大约是宋神宗元佑四年(公元1081年)春,苏轼谪居黄州时所作。
10、次韵:用原作之韵,并按照原作用韵次序进行创作,称为次韵。
11、章质夫:名楶,浦城(今福建蒲城县)人。
12、当时正任荆湖北路提点刑狱,经常和苏轼诗词酬唱。
13、他的《水龙吟·咏杨花》原文如下:“燕忙莺懒芳残,正堤上柳花飘坠。
14、轻飞乱舞,点画青林,全无才思。
15、闲趁游丝,静临深院,日长门闭。
16、傍珠帘散漫,垂垂欲下,依前被、风扶起。
17、 兰帐玉人睡觉,怪春衣、雪沾琼缀。
18、绣床渐满,香毬无数,才圆却碎。
19、时见蜂儿,仰粘轻粉,鱼吞池水。
20、望章台路杳,金鞍游荡,有盈盈泪。
21、” 2. 从教:任凭。
22、 3. 无情有思:言杨花看似无情,却自有它的愁思。
23、韩愈《晚春》诗“杨花榆荚无才思,唯解漫天作雪飞。
24、”这里反用其意。
25、 思:心绪,情思。
26、 4. 萦:萦绕、牵念。
27、柔肠:柳枝细长柔软,故以柔肠为喻。
28、 白居易《杨柳枝》:“人言柳叶似愁眉,更有愁肠如柳枝。
29、” 5. 困酣:困倦之极。
30、娇眼:美人娇媚的眼睛,比喻柳叶。
31、古人诗赋中常称初生的柳叶为柳眼。
32、 6. “梦随”三句:化用唐代金昌绪《春怨》诗:“打起黄莺儿,莫教枝上啼。
33、啼时惊妾梦,不得到辽西。
34、” 7. 落红:落花。
35、缀:连结。
36、 8. 萍碎:相传杨花入水化为浮萍。
37、苏轼《再次韵曾仲锡荔支》:“杨花著水万浮萍”。
38、自注云:“柳至易成,飞絮落水中,经宿即为浮萍”。
39、 [译文] 像花又好像不是花,也无人怜惜任凭它衰零坠地,它抛离家乡倚路旁,细思量仿佛无情,却是含有深情。
40、受伤的柔肠婉曲,困倦的娇眼昏迷,欲开又闭。
41、梦魂随风飘万里,追对情郎去自动了又被黄莺儿叫起。
42、不恨此花飘飞落尽,却恨西园,满地落红枯萎难再旧枝重缀。
43、清晨淋过陈雨,何处有落花遗踪?它飘入池中,化成一池细碎浮萍。
44、三分春色姿容,二分化作尘土,一分坠入流水无踪影。
45、旨看来,那不是杨花呵,点点飘絮是离人泪盈盈! 赏析一: 这首咏物词,以物拟人,写得缠绵悱恻,构思精妙,笔力卓绝。
46、这是苏词婉约风格的代表作。
47、词中细腻地描绘了杨花飘落的情状,也借杨花自花自落的寂寞传递出感时伤春的幽怨之情。
48、 赏析二: 苏轼之词以豪放为风格,然而苏词也有不少细腻婉约之作,本词便是一篇极为情致细腻的惜花词章。
49、本篇构思巧妙,刻画细致,咏物与拟人浑成一体。
50、上片惜杨花之飘坠,下片抒发哀悼杨花委尘之悲恨,表现了思妇极其缠绵悱恻的情思,达到物与神的境界,词中自出新意,风神绵邈,情韵俱佳,为咏物妙作。
51、全词用拟人化手法,亦物亦人,通过杨花随风飘转的情景,刻画出一位梦绕魂牵、幽怨绵绵的思妇形象。
52、构思新颖,想象丰富。
53、起笔便不同凡响,用语精妙。
54、“‘似花还似非花’两句,咏杨花确切,不得咏他花”。
55、“抛家傍路”三句转入拟人手法:“无情有思”引出下面几句的内容。
56、“萦损柔肠”三句写“思”的状态,描写杨花轻盈臃仲似美人之眼欲睁又闭,想象奇妙无比,神采飞动。
57、“梦随风万里”三句写“思”的内容,是万里寻夫。
58、刚停而又被莺呼起。
59、写尽杨花轻盈飘动而无定所的神韵。
60、下片则愈出愈奇。
61、先以落红隐衬杨花,说“不恨”只是由笔传情,实则“有恨”。
62、“晓来雨过”而问询杨花遗踪,所看到的是“一池萍碎”。
63、词人认为这碎萍便是杨花化成,悖理而有情,更能显出对杨花的一往情深。
64、接下去再深描一笔,点出杨花的归宿。
65、那些漫天飞舞的杨花都在哪里去了呢?这就是有二成变成了尘土,一成变成绿萍。
66、杨花已尽,春色已尽。
67、煞拍再画龙点睛,“细看来,不是杨花,点点是离人泪。
68、”以情收束全词,干净利落而余味无穷。
69、此词遗 取神,空灵婉转、精妙绝伦,压倒古今,为咏物词的极品。
70、 赏析三: 这首词,一般以为作于宋哲宗元佑二年(1087)。
71、其时,作者与章质夫同仕汴京。
72、 题为“次韵章质夫杨花词”。
73、次韵是要受到很多限制的,不但要用原作的韵,而且次序也不能变。
74、这就比和韵更难。
75、弄得不好,往往以辞害意。
76、所以许多大诗人、大词人都不多作。
77、东坡这一次韵之作,一般以为比原作更好。
78、这就不能不说与作者的才学有关了。
79、 词一起,便把描写对象放在似与不似之间,这是非常高明的。
80、“似花还似非花”,可说是形象地概括了这类咏物词的艺术规律。
81、似花在形,似非花在神。
82、很好地处理形与神的关系,这就是咏物词在艺术上的要求。
83、正因其似而不似,所以一般人就不知道珍惜而任其飘坠了。
84、“抛家”句,承“坠”字而来。
85、一抛,似无情;一傍,却有思。
86、“无情”而“有思”,也就是“似花还是非花”。
87、杜甫《白丝行》句:“落絮游丝亦有情”;韩愈《晚春》句:“杨花榆荚无才思,惟解漫天作雪飞。
88、”这里反用其意,较之章作全袭韩意自为高妙。
89、“萦损”三句,以拟人语组合成句,状其温婉娇美,“无情有思”而又有情思,是由神似而至人化的过渡。
90、“梦随”三句,取意于唐人金昌绪诗《春怨》:“打起黄莺儿,莫教枝上啼。
91、啼时惊妾梦,不得到辽西。
92、”这里实际是暗写一位女子的无限幽怨。
93、寓伤感于飘逸,已不是“无情有思”而是“有情有思”了。
94、 换头而下,则从这个女子眼中写来。
95、从“不恨”与“恨”之间见其深情远思。
96、“此花飞尽”,一花之事也;“落红难缀”,一春之事也。
97、杜甫《曲江》句:“一片花飞减却春,风飘万点正愁人。
98、”整个春天即将过去,而所思之人尚未归来。
99、其思念之切可想而知。
100、“晓来”三句,进一层写落红不但“难缀”,且遗迹也将为朝雨洗净,只剩下一池破碎的浮萍。
101、“春色”三句,紧承“晓来”三句而来,三分春色,全部付之尘土与流水。
102、“且看欲尽”,“莫厌伤多”(杜甫《曲江》),真不禁心灰意冷了。
103、歇拍用唐人诗:“君看陌上梅花红,尽是离人眼中血。
104、”曾季 《艇斋诗话》以为“夺胎换骨”。
105、词人之笔绕回到杨花身上,但它在离人眼中一点点都成了血泪。
106、前面所谓“无人惜”者,似为花,实为人。
107、而现在,则惜此花者,惟此离人;惜此离人者,亦惟此花,泪眼相看,情何能已!思何能已!故郑文焯手批《东坡乐府》以为歇拍“画龙点睛”,可谓别具兴眼。
108、 综观全词,沈谦《填词杂说》谓为“幽怨缠绵,直是言情,非复赋物。
109、”这是就其艺术效果说词已不止于赋物,而充分表达了作者欲言之情。
110、我们不能理解为艺术上可以把言情与赋物分离开来乃至对立起来。
111、问题在于如何处理物之形与神的关系,又如何处理之神与人之情的关系。
112、刘熙载《艺概》以为起句可作全词评语,“盖不离不即也”。
113、于“不离不即”中求之,斯为探真之道。
114、唐圭璋先生以为此词“咏杨花,遗貌取神,压倒古今”(见《唐宋词简释》),则明确主张从貌与神的关系的处理中求之,较之刘氏之说更进了一步。
115、当然,“遗貌取神”必先由貌 入神,也不能把貌与神分离乃至对立起来。
116、唐先生又谓“全篇皆一惜字生发”,也极精当。
117、由“无人惜”而至有人惜,乃是贯串全篇的基本脉络。
118、 赏析四 咏物词的创作素以为难。
119、张炎《词源》云:“诗难于咏物,词为尤难。
120、体认稍真,则拘而不畅;模写差远,则晦而不明。
121、要须收纵联密,用事合题。
122、一段意思,全在结句,斯为绝妙。
123、”清代沈祥龙《论词随笔》亦云:“咏物之作,在借物以寓性情。
124、凡身世之感,君国之忧,隐然蕴于其内,斯寄托遥深,非沾沾焉咏一物矣。
125、”张、沈二人对咏物词所持观点是有相当的代表性的。
126、而如果咏物兼有和韵,则难度就更大了。
127、而苏轼这首《水龙吟》,不仅在咏物方面“压倒今古”(张炎《词源》),而且“和韵而似元唱”(王国维《人间词话》),其词心词境不惟迥出时人,直使后人难能为继,因而值得我们特别注意。
128、 此词作年一般认为是元佑二年(1087)。
129、王文诰《苏文忠公诗编注集成总案》和朱祖谋《强村丛书》编年本《东坡乐府》均系于此年,此后基本为论家所采纳。
130、因为此年苏轼与章质夫同官京城,且曾共在章府听弹琵琶;苏并有《水调歌头》(昵昵儿女语)一词以纪其事,而此《水龙吟》词遂一并附录于此年。
131、此说看似有理,实则不耐推敲。
132、何则?盖苏轼此词乃和韵寄赠之作,若作于同官京师之时,则“寄”之一字便无从诠释了。
133、苏轼在给章质夫的信中说:“……柳花词妙绝,使来者何以措词!本不敢继作,又思公正柳花飞时出巡按,坐想四子闭门愁断,故写其意,次韵一首寄去,亦告不以示人也。
134、”故元佑二年之说颇存疑问。
135、信中提到的章质夫“正柳花飞时出巡按”,则与元丰四年(1081)四月章质夫出为荆湖北路提点刑狱的经历及季节特征相合。
136、故定为元丰四年,或许更为合适。
137、时苏轼因“乌台诗案”贬官黄州,《水龙吟》词中的伤春身世之感,也可以与苏轼的这一段被贬谪的经历更容易挂起钩来。
138、? 苏轼的这首《水龙吟》是和章质夫的《水龙吟》的同韵之作,虽然苏轼称章词“妙绝”,自己“本不敢继作”,继作之后,又嘱告对方“不以示人”,似并无机锋相摩之意。
139、但后人还是往往将它们放在一起比勘品评,以决高下。
140、因此在评说苏词之前,不妨先化一些笔墨来看看章词究竟。
141、其传诵一时是浪得虚名还是确有身手,是须看过方能知晓的。
142、章词全文如下: 燕忙莺懒花残,正堤上、柳花飘坠。
143、轻飞乱舞,点画青林,全无才思。
144、闲趁游丝,静临深院,日长门闭。
145、傍珠帘散漫,垂垂欲下,依前被、风扶起。
146、 兰帐玉人睡觉,怪春衣、雪沾琼缀。
147、绣床旋满,香球无数,才圆却碎。
148、时见蜂儿,仰粘轻粉,鱼吞池水。
149、望章台路杳,金鞍游荡,有盈盈泪。
150、 章质夫的词,《全宋词》共录两首,即有一首声名远度,殊属不易。
151、这首词咏杨花,以形写神,风姿秀逸。
152、上阕写杨花飘坠轻飞,极富动态神韵,特别是歇拍“傍珠帘散漫,垂垂欲下,依前被、风扶起”几句,将杨花在“静临深院,日长门闭”后的轻飞之态,写得至为灵动。
153、连首肯晁叔用以为质夫与东坡难以比肩的魏庆之,也不得不称说此数句“可谓曲尽杨花妙处”,并直言“东坡所和虽高,恐未能及”(《诗人玉屑》卷二十)。
154、这比泛泛的苏、章优劣论要有说服力得多。
155、下阕虽牵涉人事,但仍以摹写杨花物态为主,不惟拟人,且略微渗入了人的情韵。
156、朱弁《曲洧旧闻》卷五称它“命意用事,清丽可喜”,或许正是看到了这一点。
157、从总体上,章质夫赋咏杨花,便真的在杨花的物态风神方面化足了功夫,因此就状物生动而言,章质夫是曾无半点愧色的。
158、 与章质夫的原唱相比,苏轼的和韵之作便表现出了一些新的特点。
159、他在咏杨花方面既不模写差远,也不体认太真,而是在不即不离中,将自己的感情隐寓其中,亦杨花亦东坡,把传统的赋物境界和人格境界打通为一,“直是言情,非复赋物”(沈谦《填词杂说》)。
160、但若要言及摹写杨花物态的精妙,则章质夫的地位仍难以动摇。
161、苏轼只是在“使来者何以措词”的感叹之外,别开一新境界而已。
162、有鉴于此,许昂霄《词综偶评》认为章、苏二作,“均是绝唱,不容妄为轩轾”。
163、而王国维遽称苏词“和韵而似原唱”,章词“原唱而似和韵”,并归之为“才之不可强”(《人间词话》),似乎又只窥一端,未见其余,很难说是持平之论了。
164、 苏轼和韵的是一首当时已称诵的名作,如果再在状物方面费尽思索,恐怕也难以逾越原唱,所以只能别开生面,把杨花拔高一筹,使之渲染上更强烈的主观色彩,更多地显示出人的性情品格。
165、因此在苏词中,杨花同人的情感贴得更近了,而且这种贴近是自然而然、不知不觉的。
166、 起句“似花还似非花”,就典型地体现了“物物而不物于物”的意思。
167、“似花”是“物物”,“还似非花”则已“不物于物”了。
168、全词皆就此二端描画,故刘熙载说:“此句可作全词评语,盖不离不即也。
169、”(《艺概·词曲概》)“也无”两句续写“非花”之意。
170、因为“非花”,所以无人对其坠落表示怜惜,任由它“抛家傍路”。
171、这是宕开一层的写法,是欲扬先抑。
172、“思量”两句则承“似花”而来,笔法与前陡转。
173、花与人的情思往往有比较直接的对应关系,如杜甫诗云:“落絮游丝亦有情,随风照日宜轻举。
174、”一般都是由花生情,由情到花的。
175、故起句六字,用力颇足,涵盖到后面数句的文意。
176、“萦损”三句是总写,兼及“似花”“非花”两方面。
177、一方面传神地写出了柳絮翻飞的迷人姿态;另一方面用“萦损柔肠”四字,既写出了杨花对柳树的缱绻之情,又隐约写出了闺中女子因思念郁结、天气倦人而娇眼欲开还闭的神态,写物写人,浑不可分。
178、歇拍三句化用了唐人金昌绪的《春怨》诗:“打起黄莺儿,莫教枝上啼。
179、啼时惊妾梦,不得到辽西。
180、”从虚虚实实中遁入梦境,把闺妇的心思委婉说出,但同时又与柳絮的自然形态结合无垠。
181、把柳絮的随风飘荡,乍去又回,欲坠仍起,写得十分形象。
182、 过片从杨花想到落花,又是宕开一层的写法。
183、因为杨花“非花”,所以“不恨此花飞尽”;但杨花飞尽的季节却是春天将逝的季节。
184、西园繁花落尽,如同杨花一样无可挽回了,这是一种说不出的痛。
185、因而既一再说杨花不关我情,而写情之句又皆从杨花生出,不黏不脱之境,仿佛可见。
186、接下笔法又转。
187、从对春天的怜惜转而对杨花心生关怀,将自己对杨花貌似冷漠的心态直接揭穿。
188、“晓来”三句自问自答,是借用了杨花化萍的传说。
189、姚宽从植物生态的角度,认为苏轼引用传说,不免有误。
190、他在《西溪丛话》中说:“杨、柳二种,杨树叶短,柳树叶长。
191、花初发时,黄蕊子为飞絮。
192、今絮中有小青子,著水泥沙滩上即生小青芽,乃柳之苗也。
193、东坡谓絮化为浮萍,误矣。
194、”姚宽的分析颇具科学意味,似不容不信。
195、但苏轼此处只是借以言情,也不宜胶柱鼓瑟,以科学来代替诗情。
196、苏轼为人既随意适性,他能就黄冈之赤壁而引发诗情喷涌之《念奴娇》(大江东去),虽与赤壁之战的故地了不相涉,但何妨其成为千古名作呢?故在诗词鉴赏领域,审美的感知有时比科学的考证,是要更为契合诗人的初衷的。
197、 “春色三分”三句是假设之辞,但假想得超凡脱俗,让人拍案称奇。
198、这种将春色数量分化的写作方法,苏轼曾多次使用,如《临江仙》之“三分春色一分愁”,《雨中花》之“不如留取,十分春态,付与明年”等,都可看出他一贯的思维定势。
199、当然从渊源上而言,也许唐代诗人徐凝的诗“天下三分明月夜,二分无赖是扬州”,才是此类写法的更早的源头。
200、煞拍三句呼应上阕“萦损柔肠”之意,是点题之句。
201、杨花之漫天飞舞,恰如游子与思妇的眼泪,纷纷扬扬,无穷无尽。
202、也只有游子和思妇,才会在这纷飞的泪水中苦度年华。
203、语意沉痛,振动全篇,将全文的情感收束得异常饱满。
204、 苏轼写杨花是用情感驱动的,所以它给人的印象不仅在于描摹对象的形神兼备,更在于随着对象的起转变化而引发的情感变化。
205、在若即若离、不即不离中,将全词写得空灵飘忽,是苏轼豪放之外沾溉于传统的另外一种风格。
206、朱弁《曲洧旧闻》引晁叔用的话说:“东坡如毛嫱、西施,净洗脚面,与天下妇人斗好,质夫岂可比哉!”东坡作词虽不十分措意,但这一首因系次韵,所以用足了才力。
207、不仅音律精细,情感幽约,而且紧著题目,融化不涩,堪称是咏物之正法眼藏 赏析五 这是一首咏物词。
208、张炎《词源》云:"诗难于咏物,词为尤难。
209、体认稍真,则拘而不畅;模写差远,则晦而不明。
210、要须收纵联密,用事合题。
211、一段意思,全在结句,斯为绝妙。
212、"清代沈祥龙《论词随笔》亦云:"咏物之作,在借物以寓性情。
213、凡身世之感,君国之忧,隐然蕴于其内,斯寄托遥深,非沾沾焉咏一物矣。
214、" 苏轼这首《水龙吟》,不仅在咏物方面"压倒今古"(张炎《词源》),而且"和韵而似原唱"(王国维《人间词话》),其词心词境不惟迥出时人,直使后人难能为继,因而值得我们特别注意。
215、 此词约作于元丰四年(1081),苏轼45岁,正谪居黄州。
216、苏轼与章质夫信云:"……柳花词妙绝,使来者何以措词!本不敢继作,又思公正柳花飞时出巡按,坐想四子闭门愁断,故写其意,次韵一首寄去,亦告不以示人也。
217、"元丰四年(1081)四月章质夫出为荆湖北路提点刑狱。
218、时苏轼"乌台诗案"贬官黄州。
219、 苏轼这首《水龙吟》是和韵之作,章质夫《水龙吟》云: 燕忙莺懒花残,正堤上、柳花飘坠。
220、轻飞乱舞,点画青林,全无才思。
221、闲趁游丝,静临深院,日长门闭。
222、傍珠帘散漫,垂垂欲下,依前被、风扶起。
223、 兰帐玉人睡觉,怪春衣、雪沾琼缀。
224、绣床旋满,香球无数,才圆却碎。
225、时见蜂儿,仰粘轻粉,鱼吞池水。
226、望章台路杳,金鞍游荡,有盈盈泪。
227、 这首词咏杨花,以形写神,风姿秀逸。
228、上阕写杨花飘坠轻飞,极富动态神韵,特别是歇拍"傍珠帘散漫,垂垂欲下,依前被、风扶起"几句,将杨花在"静临深院,日长门闭"后的轻飞之态,写得至为灵动;可谓曲尽杨花妙处",并直言"东坡所和虽高,恐未能及"(魏庆之《诗人玉屑》卷二十)。
229、下阕仍以摹写杨花物态为主,不惟拟人,且略微渗入人情。
230、 苏轼的和韵之作在咏杨花方面既不模写差远,也不体认太真,而是在不即不离中,将自己的感情隐寓其中,亦杨花亦东坡,上阙侧重写芳华幽独之悲,下阙侧重写惜春伤逝之感。
231、深寓生命之孤独、漂泊、失落、不能自主、无可奈何之悲伤。
232、 王国维称苏词"和韵而似原唱",章词"原唱而似和韵",并归之为"才之不可强"(《人间词话》)。
233、 赏析六: 评论 1. 章质夫《水龙吟·咏杨花》其命意用事清丽可喜。
234、东坡和之,若豪放不入律吕,徐而视之,神韵谐婉,便觉质夫词有织绣工夫。
235、(宋朱弁《曲洧旧闻》卷五) 2. 章质夫咏杨花词,东坡和之。
236、晁叔用以为:“东坡如毛嫱、西施,净洗却面,与天下妇人斗好。
237、质夫岂可比哉?”余以为质夫词中所谓:“傍珠廉散漫,垂垂欲下,依前被风扶起。
238、”亦可谓曲尽杨花妙处。
239、东坡所和虽高,恐未能及。
240、(宋魏庆之《诗人玉屑》卷二十) 3. 东坡和章质夫杨花词云:“思量却是,无情有思。
241、”用老杜“落絮游丝亦有情”也。
242、“梦随风万里,寻郎去处,依前被莺呼起”。
243、即唐人诗云:“打起黄莺儿,莫教枝上啼。
244、几回惊妾梦,不得到辽西。
245、”“细看来、不是杨花,点点是离人泪。
246、”即唐人诗云:“时人有酒送张八,惟我无酒送张八。
247、君看陌上梅花红,尽是离人眼中泪。
248、”皆夺胎换骨手。
249、(宋曾季狸《艇斋诗话》) 4. 词中句法,要平妥精粹。
250、一曲之中,安能句句高妙?只要拍搭衬副得去,于好发挥笔力处,极要用工,不可轻易放过,读之使人击节可也。
251、如东坡杨花词云:“似花还似非花,也无人惜从教坠。
252、”又云:“春色三分,二分尘土,一分流水。
253、”……此皆平易中有句法。
254、东坡词如《水龙吟》咏杨花……等作,皆清丽舒徐,高出人表。
255、(宋张炎《词源》) 5. 词不宜强和人韵:若倡者之曲韵宽平,庶可赓歌;倘韵险又为人所先,则必牵强赓和,句意安能融贯?徒费苦思,未见有全章妥溜者。
256、东坡《次章质夫韵杨花水龙吟》韵,机锋相摩,起句便合让东坡出一头地,后片愈出愈奇,真是压倒今古。
257、(同上) 6. 近世作词者不晓音律,乃故为豪放不羁之语,遂借东坡、稼轩诸贤自诿。
258、诸贤之词,固豪放矣,不豪放处,未尝不叶律也。
259、如东坡之《哨遍》、杨花《水龙吟》,稼轩之《摸鱼儿》之类,则知诸贤非不能也。
260、(元沈义父《乐府指迷》) 7. 东坡词潇洒出尘,胜质夫千倍。
261、 质夫词,工手;坡老词,仙手。
262、(明杨慎《草堂诗余》) 8. “随风万里”、“寻郎”。
263、悉杨花神魂。
264、 读他文字,精灵尚在文字里面;坡老只见精灵,不见文字。
265、(明沈际飞《草堂诗余正集》卷五) 9. 宋初叶清臣,字道卿,有《贺圣朝》词云:“三分春色二分愁,更一分风雨。
266、”东坡《水龙吟》演为长句云:“春色三分,二分尘土,一分流水。
267、”神意更远。
268、(清李调元《雨村词话》卷一) 10.东坡“似花还似非花”一篇,幽怨缠绵,直是言情,非复赋物。
269、(清沈谦《填词杂说》) 11.首四句是写杨花形态,“萦损”以下六句,是写望杨花之人之情绪。
270、二阕用议论,情景交融,笔墨入化,有神无迹矣。
271、(清黄苏《蓼园词评》) 12.身世流离之感而出以温婉语,令读者喜悦悲歌,不能自已。
272、(清陈廷焯《词则·大雅集》卷二) 13.东坡《念奴娇》(大江东去阕)、《水龙吟》(似花还似非花阕)……等篇,其句法连属处,按之律谱,率多参差。
273、即谨严雅饬如白石,亦时有出入。
274、若《齐天乐》(咏蟋蟀阕)末句可见,细校之不止一二数也。
275、盖词人笔兴所至,不能不变化。
276、(清谢章铤《赌棋山庄词话》卷四) 14.邻人之笛,怀旧者感之;斜谷之铃,溺爱者悲之。
277、东坡《水龙吟·和章质夫杨花词》云:“细看来。
278、不是杨花,点点是离人泪。
279、”亦同此意。
280、 东坡《水龙吟》,起云:“似花还似非花。
281、”此句可作全词评语,盖不离不即也。
282、(刘熙载《艺概》卷四) 15.东坡《水龙吟》咏杨花,和韵而似原唱;章质夫词,原唱而似和韵,才之不可强也如是! 咏物之词,自以东坡《水龙吟》为最工。
283、(王国维《人间词话》卷上) 16.煞拍画龙点睛,此亦词中一格。
284、(《郑文焯评东坡乐府》) 17. 此首咏杨花,遗貌取神,压倒古今。
285、起处,“似花还似非花”两句,咏杨花确切,不得移咏他花。
286、人皆惜花,谁复惜杨花者?全篇皆从一“惜”字生发。
287、“抛家”三句,承“坠”字,写杨花之态,惜其飘落无归也。
288、“萦损”三句,摹写杨花之神,惜其忽飞 忽坠也。
289、“梦随风”三句,摄出杨花之魂,惜其忽往忽还也。
290、以上写杨花飞舞之正面已 毕。
291、下片,更申言杨花之归宿,“惜”意愈深。
292、“不恨”两句,从“飞尽”说起,惜春事 已了也。
293、“晓来”三句,惜杨花之经雨也。
294、“春色”三句,惜杨花之沾泥落水也。
295、“细看 来”两句,更点出杨花是泪来,将全篇提醒。
296、郑叔问所谓“画龙点睛”者是也。
297、又自“晓 来”以下,一气连贯,文笔空灵。
298、先迁甫称为“化工神品”,亦非虚誉。
299、(唐圭璋(唐宋 词简释》)。
本文分享完毕,希望对大家有所帮助。
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